Die Alpen stehen für Tradition, Heimat und kulturelle Identität. Doch wer bestimmt eigentlich, was zur alpinen Kultur gehört? Und welche Geschichten bleiben dabei unerzählt? Die Ausstellung «Far part, be part, in parts. Par-delà les montagnes» in der Fundaziun Nairs bei Scuol versammelt zehn künstlerische Positionen, die vertraute Bilder der Bergwelt aufbrechen und neue Perspektiven auf deren kulturelles Erbe eröffnen.
WEM GEHÖREN DIE ALPEN?
- Publiziert am 11. November 2026
Die Fundaziun Nairs hinterfragt mit einer Gruppenausstellung traditionelle Vorstellungen von Heimat, Brauchtum und kultureller Zugehörigkeit.
Vom Badehaus zum Zentrum für Gegenwartskunst
Die Geschichte der Fundaziun Nairs beginnt in einem ehemaligen Badehaus des Grand Hotels Kurhaus Tarasp. Das 1913 errichtete Gebäude am Ufer des Inn wurde 1988 auf Initiative des Zürcher Kunstförderers Henry F. Levy und seiner Stiftung BINZ39 zu einem Künstlerhaus umfunktioniert. 2005 entstand die eigenständige Fundaziun Nairs, der Levy das historische Gebäude vermachte. Unter der langjährigen künstlerischen Leitung von Christof Rösch entwickelte sich Nairs zu einem wichtigen Ort für zeitgenössische Kunst im Unterengadin. Nach einer umfassenden Sanierung wurde das denkmalgeschützte Haus 2016 als Ganzjahresbetrieb wiedereröffnet. Heute vereint Nairs eine internationale Künstler, eine Kunsthalle und ein Kulturlabor. Seit 2025 wird die Institution von Josiane Imhasly geleitet.
Zwischen Folklore und Selbstermächtigung
Eine Alpenrose aus Zinn, ein überdimensionierter Scherenschnitt aus Kunstleder oder der Stammtisch einer ehemaligen Bündner Dorfbeiz, der zum tibetischen Altar wurde: Die ausgestellten Arbeiten zeigen, wie wandelbar Traditionen sein können. Eine jüngere Generation von Kunstschaffenden beschäftigt sich mit Folklore, Handwerk und Mythologien, ohne diese einfach zu bewahren. Vielmehr werden überlieferte Formen neu interpretiert, gesellschaftliche Zuschreibungen hinterfragt und bislang wenig beachtete Geschichten sichtbar gemacht. So erweitert Simona Lynn Schnyder die traditionelle Kunst des Scherenschnitts um queere Symbole, während Nico Gehbauer mit einer raumgreifenden Skulptur aus Kupfer und Zinn die Beständigkeit von Heimatvorstellungen untersucht. Die Unterengadiner Autorin Gianna Olinda Cadonau wiederum verbindet romanische und deutsche Sprache mit Erinnerungen an eine Recherchereise nach Indien.
Ein tibetisches Haus in den Bündner Bergen
Eine besondere Rolle spielt das Künstler Haus Gawaling. Sein gleichnamiger Begegnungsort im kleinen Bergdorf Mathon wurde 2009 von einer tibetischen Familie gegründet und entwickelte sich zu einem kulturellen Treffpunkt. Heute bietet das Haus insbesondere Kunstschaffenden mit migrantischem Hintergrund Raum für Austausch und künstlerische Experimente. Für die Ausstellung entstanden auch Arbeiten aus einer Recherchereise nach Ladakh in Indien. Die zeltartige Installation «Light enough to cross» verbindet die Idee einer nomadischen Behausung mit jener eines gemeinschaftlichen Ortes. Die Ausstellung versteht alpine Kultur nicht als unveränderliches Erbe, sondern als etwas, das immer wieder neu entsteht – durch Begegnungen, Migration und die Menschen, die in den Bergen leben. Ein durchaus zeitgemässer Blick auf eine Region, die touristisch gerne als Hort unverfälschter Tradition vermarktet wird.
